Digger, film diretto da Alejandro González Iñárritu, è incentrato su un uomo, il più potente del mondo, che provoca un disastro catastrofico e intraprende una missione per dimostrare e convince il mondo di essere il salvatore dell’umanità.
Nel cast del film troviamo Tom Cruise e Jesse Plemons.

Heart of the Beast – Nel Profondo Selvaggio, film diretto da David Ayer, segue l’ufficiale delle Forze Speciali James Belmont (Brad Pitt), che in seguito a un drammatico incidente aereo, si ritrova disperso nelle vaste e gelide terre selvagge dell’Alaska. L’unico compagno di questa disperata lotta per la sopravvivenza è Odino, il cane militare con cui ha condiviso le missioni più pericolose della sua carriera.
Tra montagne impervie, temperature estreme e minacce che si nascondono nella natura incontaminata, ogni giorno per l’ufficiale diventa una sfida contro il tempo e contro i propri limiti. Per trovare una via di salvezza, James e Odino dovranno affidarsi al coraggio, all’istinto e al profondo legame che li unisce, in un’avventura intensa dove la sopravvivenza dipende dalla forza del loro reciproco rapporto.

Quasi Vera, la commedia diretta da Fausto Brizzi, è una storia romantica e contemporanea che utilizza l’intelligenza artificiale come lente per osservare desideri, fragilità e contraddizioni dell’essere umano nell’epoca dei social network. Con il suo sguardo ironico e attuale, il film racconta il rapporto sempre più complesso tra realtà e identità digitale, ponendo una domanda universale: quanto siamo disposti a nasconderci dietro una versione idealizzata di noi stessi?

Diego è un aspirante attore che, tra provini andati male e piccoli ruoli da comparsa, fatica a trovare il proprio posto nel mondo. Quando la sua vita personale entra in crisi, si ritrova costretto a reinventarsi.
L’incontro con il mondo degli influencer e delle nuove tecnologie gli offre un’opportunità inaspettata: grazie alle sue competenze informatiche e all’intelligenza artificiale, crea Vera, una influencer virtuale bella, affascinante e apparentemente perfetta.
Attraverso un mix originale che unisce ironia, sensualità e celebri gol della Nazionale italiana, Vera conquista rapidamente milioni di follower trasformandosi in un fenomeno mediatico. Ma mentre il confine tra reale e virtuale si fa sempre più sottile, Diego dovrà confrontarsi con le conseguenze delle proprie scelte e con il desiderio di ritrovare ciò che conta davvero.

La Città dei Vivi, il film diretto da Edoardo Gabbriellini, racconta la storia di Luca, un ventitreenne cresciuto in una famiglia adottiva che lo ha accolto con grande affetto e profonda dedizione.
Trascorre le sue giornate tra la periferia e il centro della città insieme al suo gruppo di amici, e vive una relazione sentimentale molto intensa, giovane ma già carica di significato. È in quella fase sospesa in cui il futuro sembra spalancato e, allo stesso tempo, sfuggente. Nel tentativo di trovare il proprio posto nel mondo, finisce per condurre un’esistenza frammentata, fatta di equilibri fragili e identità contrastanti.
Ma basta una sola notte, un incontro che sembra del tutto casuale, a cambiare drasticamente tutto. Il percorso di Luca si interrompe bruscamente, travolto da un’esplosione di violenza tanto improvvisa quanto priva di senso.

Lowen Ashleigh (Dakota Johnson), una scrittrice di talento ma in difficoltà, riceve un’inaspettata proposta di lavoro da Jeremy Crawford (Josh Hartnett). Deve completare, come ghostwriter, la celebre serie di romanzi della moglie Verity (Anne Hathaway), autrice di bestseller rimasta gravemente debilitata dopo un misterioso incidente.
Per portare a termine l’incarico, Lowen si trasferisce nella remota tenuta della famiglia Crawford, dove l’atmosfera è carica di tensione e inquietudine. Mentre lavora ai manoscritti di Verity, Lowen scopre un’autobiografia segreta che contiene confessioni sconvolgenti e rivela aspetti oscuri della vita della scrittrice, del suo rapporto con Jeremy e delle tragedie che hanno colpito la famiglia.
Man mano che si addentra in quelle pagine, la giovane fatica sempre più a distinguere la verità dalla finzione, la manipolazione dalla seduzione, ritrovandosi intrappolata in un pericoloso gioco di ossessioni, segreti e ambiguità in cui nulla è davvero come sembra.

Avengers: Endgame Extra riporta nelle sale l’epico finale della Saga dell’Infinito, il fenomeno Marvel acclamato in tutto il mondo. Vivi la drammatica resa dei conti definitiva che vede gli Avengers schierati contro Thanos. Dopo che devastanti eventi hanno spazzato via metà della popolazione dell’universo, gli eroi sopravvissuti devono unire le forze in un’ultima, disperata missione per ripristinare l’ordine e salvare i propri cari, arricchita in questa speciale riedizione da scene inedite e dettagli narrativi chiave che fanno da ponte diretto verso il futuro capitolo Avengers: Doomsday.

L’Isola dei Ricordi, film diretto da Joel Crawford e Januel Mercado, vede protagoniste due neodiplomate amiche fin dall’infanzia, ormai pronte a intraprendere strade diverse nella vita. Durante la loro ultima notte insieme, Jo e Raissa si imbattono in un misterioso portale che le trasporta sull’isola fantastica di Nakali, un luogo popolato da creature magiche e mitologiche di cui hanno sempre sentito parlare nelle storie delle loro famiglie filippine. Alcune di queste creature diventeranno alleate, altre nemiche. Insieme a Raww (voce originale di Dave Franco), un licantropo-cane benintenzionato ma un po’ pasticcione, e a un piccolo ma agguerrito gruppo di nuovi compagni, Jo e Raissa dovranno affrontare la temibile Manananggal (Lea Salonga), la creatura più pericolosa dell’isola.
Quando scoprono che il prezzo per tornare a casa è sacrificare tutti i ricordi della loro amicizia, Jo e Raissa dovranno trovare un modo per lasciare l’isola prima di dimenticarsi per sempre l’una dell’altra…

Un misterioso fenomeno del sonno si abbatte su un’intera città, facendo addormentare improvvisamente tutti i suoi abitanti. Tra i pochi rimasti inspiegabilmente svegli ci sono Davide e due giovani boy scout, costretti a muoversi in un mondo irreale e silenzioso.
Per Davide, però, l’incubo è iniziato ancora prima. La sua vita è stata sconvolta da un tragico evento che lo ha precipitato in un vortice di sensi di colpa e autodistruzione. Mentre cerca disperatamente di dare un senso a ciò che è accaduto, intraprende una serie di scelte impulsive e apparentemente irrazionali, destinate ad avere conseguenze sempre più gravi. Nel paesaggio immobile di una città addormentata, l’incontro con Elsa e il legame umano che riesce a costruire con lei diventano l’unica possibilità di affrontare il proprio passato e immaginare un futuro diverso.
Tra realismo e suggestione fantastica, il film racconta un viaggio nella colpa, nel perdono e nella speranza, mostrando come anche nel silenzio più assoluto sia possibile ritrovare la strada verso la serenità.

Dopo aver riunito 250.000 spettatori all’Università di Roma Tor Vergata il 4 luglio 2026, l’evento ULTIMO 2026 – La Favola per Sempre arriva sul grande schermo. Il film ripercorre il concerto che ha segnato un momento storico della musica italiana, restituendone tutta la forza emotiva attraverso le esibizioni dal vivo e l’energia di un pubblico straordinario, protagonista insieme all’artista di una serata destinata a entrare nella memoria collettiva.
Oltre ai momenti più iconici del live, ci sono immagini di backstage e contenuti inediti che svelano il dietro le quinte dell’evento, la preparazione dello spettacolo e il percorso umano e artistico di Ultimo. Tra emozioni, riflessioni e grande intensità, prende forma il racconto di un artista che ha trasformato la propria storia personale in un punto di riferimento per un’intera generazione.
Un viaggio che celebra il legame unico tra il cantautore e la sua Generazione Ultimo, nata dal sogno di un ragazzo di San Basilio e diventata una comunità capace di riempire un luogo simbolico trasformato, per una notte, nella “città di Ultimo”. Più di un semplice film-concerto, è il racconto di un traguardo storico e, allo stesso tempo, l’inizio di un nuovo capitolo che continua a crescere insieme al suo pubblico.

Bryan (Austin Abrams), un giovane corriere di organi, durante una consegna notturna al Raccoon City Hospital, investe accidentalmente una misteriosa donna.
Quello che all’inizio sembra un banale incidente si rivela invece l’innesco di una catena di eventi incontrollabili, destinata a trasformare la notte in un incubo e a gettare l’intera città nel panico. Nel giro di poche ore, una sconosciuta epidemia inizia a diffondersi, alterando il DNA umano e dando vita a mostruose creature nate da terrificanti esperimenti bioingegnerizzati.
Intrappolato in una Raccoon City ormai sprofondata nel caos, Bryan dovrà attraversare strade invase dalla violenza, affrontare orde di esseri mutati e stringere alleanze improbabili per restare in vita.
Mentre il tempo scorre inesorabile, cercherà di risalire all’origine del contagio e fermare una minaccia che rischia di cancellare ogni possibilità di salvezza per la città e i suoi abitanti.

È il periodo delle feste a Roma e mancano pochi giorni a Capodanno, la città è un caos di traffico, regali, cene, impegni sociali e grandi aspettative. Leo e Irene si frequentano da tre mesi. Tra loro tutto sembra funzionare, almeno dall’esterno.
Continuano infatti a non saper definire il loro rapporto. Ma proprio la sera in cui si incontrano per chiarirsi, la macchina nuova di Leo viene rubata sotto casa di Irene. Qui inizia una corsa a ostacoli lunga una settimana, tra commissariati, assicurazioni, uffici pratiche auto, guardie giurate, coinquilini, ladri, padri e perfino suore. Un viaggio surreale dentro una città esasperata, popolata da persone che non vogliono essere dove sono, intrappolate nella burocrazia, nelle proprie frustrazioni e in una diffidenza cronica.
Mentre cercano disperatamente un’auto scomparsa, Leo e Irene si ritrovano a fare i conti con qualcosa di molto più difficile da recuperare: la fiducia, il coraggio di scegliere e la possibilità di costruire un futuro insieme. Perché quella sarà la settimana in cui persero una macchina. Ma forse trovarono l’amore.

Dario (Riccardo Scamarcio) è padre di un bambino disabile, al quale dedica ogni cura e attenzione, e ha un legame profondo con il figlio adolescente di suo fratello.
La crescente complicità con il nipote lo porta a riconoscere in lui il figlio che avrebbe voluto avere e, quasi inconsapevolmente, ad assumere il ruolo del padre che avrebbe potuto essere. Ma questo gioco di proiezioni, bisogni e desideri inespressi altera progressivamente il suo equilibrio interiore e mette in discussione il rapporto con il proprio figlio.
Quella che sembra una relazione affettuosa e innocente si trasforma così in un legame ambiguo e pericoloso, capace di travolgere gli equilibri dell’intera famiglia.

Joe (Seth Rogen), un musicista che ha accantonato i propri sogni per insegnare jazz in conservatorio, e sua moglie Angela (Olivia Wilde), casalinga, attraversano una profonda crisi matrimoniale. A complicare le cose ci sono i loro vicini del piano di sopra, Hawk e Pína (Edward Norton e Penélope Cruz), una coppia libera e disinibita le cui movimentate notti insonni mettono a dura prova la pazienza di Joe.
Nel tentativo di stemperare le tensioni, Angela decide di invitarli a cena, convinta che un gesto di cordialità possa trasformare un difficile rapporto di vicinato in una nuova amicizia. Ma una semplice serata tra vicini prende subito una piega del tutto inaspettata quando Hawk e Pína confessano il loro stile di vita anticonvenzionale e propongono a Joe e Angela di condividere un’esperienza di coppia fuori dagli schemi. L’invito dà il via a una notte imprevedibile, fatta di confessioni, provocazioni e situazioni al limite dell’assurdo, durante la quale segreti, frustrazioni e desideri repressi vengono finalmente a galla.
Tra ironia, imbarazzo e attrazione, i quattro saranno costretti a mettere in discussione le proprie certezze e a confrontarsi con ciò che davvero cercano dall’amore, dal sesso e dalla vita di coppia.

Paw Patrol: Missione Dinosauri, il film diretto da Cal Brunker, segue i cuccioli della Paw Patrol che dopo essere stati colpiti da una strana tempesta in mare aperto, finiscono su un’isola tropicale remota e inesplorata, abitata dai dinosauri.
Lì fanno la conoscenza di Rex (voce originale Hayden Chamberlen), un cucciolo rimasto intrappolato sull’isola per anni, che nel tempo è diventato un vero esperto di creature preistoriche. Ma la tranquillità dell’isola è minacciata dall’arrivo del loro vecchio nemico, Humdinger, che inizia a scavare senza criterio nel tentativo di sfruttare le risorse naturali del posto. Le sue azioni scatenano il risveglio di un gigantesco vulcano inattivo, mettendo in pericolo ogni forma di vita sull’isola.
Toccherà alla Paw Patrol affrontare la missione più epica di sempre per fermare Humdinger e salvare l’isola dalla distruzione.

Coyote vs. Acme, film diretto da Dave Green, parte da una domanda semplicissima: e se Willy il Coyote decidesse finalmente di chiedere conto alla Acme di tutti quei prodotti difettosi? La risposta è una clamorosa causa legale contro l’azienda che per anni gli ha venduto razzi, trappole e gadget tanto ingegnosi quanto disastrosi.

Per generazioni di spettatori, Willy il Coyote è stato il più ostinato dei sognatori. Da decenni insegue Beep Beep senza mai riuscire ad acchiapparlo, finendo puntualmente vittima dei marchingegni più improbabili prodotti dalla Acme. Tra esplosioni, precipizi, razzi impazziti e invenzioni difettose, è diventato uno dei simboli più universali, divertenti e romantici del fallimento, ma anche e soprattutto della perseveranza.

Cole Reed (Jason Statham), un ex soldato segnato da un passato difficile, si imbarca clandestinamente su una nave mercantile con un unico obiettivo, quello di rintracciare l’uomo responsabile dell’omicidio del suo facoltoso datore di lavoro.
Convinto di trovarsi di fronte a un semplice regolamento di conti, si ritrova invece coinvolto in una spietata caccia all’uomo che lo conduce al centro di una fitta rete di intrighi molto più vasta e pericolosa del previsto. Mentre la sua indagine si estende tra porti, traffici illeciti e organizzazioni criminali, Reed scopre che dietro quell’omicidio si nasconde una complessa cospirazione internazionale.
Per smascherarne i responsabili dovrà affidarsi alle proprie capacità di combattente e affrontare una minaccia che credeva appartenesse al passato, in una corsa contro il tempo dove ogni alleato potrebbe rivelarsi un nemico e ogni scelta avere conseguenze fatali.

Oasis: Don’t Look Back in Anger racconta la trionfale reunion di Liam e Noel Gallagher attraverso l’attesissimo tour mondiale Oasis Live ’25, uno dei ritorni rock più importanti degli ultimi anni. Il film ripercorre l’ascesa fulminea della band, dalle strade di Manchester alla consacrazione internazionale, intrecciando immagini rare e storie mai raccontate con le emozioni del loro ritorno sul palco.
Grazie ad accessi esclusivi alle prove, al backstage e ai concerti, il documentario offre uno sguardo privilegiato sulla band e sui suoi fan, culminando nelle prime interviste di Liam e Noel insieme dopo oltre vent’anni.
Accanto alle immagini del tour, interamente sold out, seguiamo anche il profondo impatto emotivo e culturale della reunion e il significato che la musica degli Oasis continua ad avere per milioni di persone e per generazioni di fan in tutto il mondo.

Leo (Luca Marinelli), un affermato produttore musicale tossicodipendente ha una relazione intensa e tormentata con Anne (Alicia Vikander), un’enigmatica fisioterapista.
Vivono in un appartamento che diventa teatro delle loro emozioni, e dove i confini tra presenza e assenza, cura e controllo, desiderio e ossessione finiscono per dissolversi. I due continuano a rincorrersi, si cercano, si feriscono e si perdono, incapaci di restare insieme e di separarsi davvero. Intanto, tra stanze silenziose e ricordi che riaffiorano, la voce di Ava (Susan Sarandon) attraversa il tempo, riportando alla luce segreti e sentimenti che non possono più essere nascosti.
Mentre il passato si intreccia al presente, Leo e Anne sono costretti a confrontarsi con le proprie fragilità e con i dolori che hanno segnato le loro vite. In un percorso emotivo intenso e profondamente umano, la loro storia diventa una riflessione sulla memoria, sull’amore e sul sottile confine tra salvezza e autodistruzione